在拍攝《無邊》走在南極的大陸上，跟自己相處的時間，幾乎是如常生活裡的100倍，「從小，沒有人跟我們說怎麼獨處，長大後到了南極，卻要每分每秒跟自己對話。」路途中不斷回望，生命中有沒有做過什麼害怕的事，在當中感受過什麼樣的獲得，並且如何讓自己成長，影響自己後來的人生。
楊力州回憶，人生每個階段都有各種讓你感到害怕的事，其實這是一種人生突破，不再一如既往、平淡無味地生活。像自己小時候是服從權威的人，老師、醫師、父母的話如同聖旨，就算有自己的想法，仍只服從，沒有二心。直到進入生命不同階段，才覺察人生可以有不一樣的選擇。「當人生處於停滯，最大的改變往往會是自己，能選擇去做陌生害怕的事，突破出新的自己。」
24歲成為復興美工美術老師後，他是父親引以為榮、代父圓畫家夢的好兒子，然而卻在任職兩年後決心離職，拋去他人期待去冒險、找回初衷。「當生活被複製就不再叫生活，創作被複製也不再叫做創作。」
他坦言，當時決定離職非常恐慌，但知道再教下去只剩乏味，即便每個月收入7-8萬元，能買房穩定生活，心卻也活成了死灰，「我很喜歡電影，即便要面對眾人疑惑，（但）如果再不去嘗試，就從此不敢去冒險。」20多年過去，恐懼反倒成為滋養創作的養分，楊力洲2006年以《奇蹟的夏天》獲金馬獎最佳紀錄片，也是台灣紀錄片史上最多作品登上院線的導演。
對他來說，生命就是不斷感受召喚，選擇完成不一樣的害怕的事，承接未知的恐慌，在平靜無波、懷疑人生意義的生活中，行走出對自我的確定感，而這也是南極探險拍攝出的紀錄片《無邊》想要傳達的意念。事實上，楊力州熱愛各種形式上的「邊陲」，他認為許多事物不一定要直走核心，有時在人事物的邊緣反而能洞察得更透徹，才能持守柔軟與對人世間的同理。
如同《無邊》頻繁出現的「月球」畫面，晦暗的那一面若非直上太空，否則永遠看不見。但看不到的不代表不存在，「還記得小時候母親帶我跟弟弟到夜市，任由我們花費，但這樣慷慨的背後，潛藏家庭面臨崩解的旋律。」
楊力州說，母親罹患憂鬱症且曾嘗試自殺，自己除受高血壓所苦，同樣也憂鬱症上身。在前進南極的路上，他回望人生、細微成長，甚至是一些恐慌過往，都在此刻一一清晰重現，彷彿內心裡的回聲不斷在耳邊呢喃。
或許正是如此，他這次在《無邊》中期盼讓聲音扮演獨立角色，一如每個人的內心都值得被看見、呵護，「把聲音跟畫面抽離開來，於我而言是很大的跨步，原本擔憂觀眾能不能理解，但心中的聲音提醒我，應著重於表達出心靈上真正的念想。」
過去，楊力州對作品有很大的執念，不能接受任何一部作品失手，對被攝者也有莫名的責任感。2006年他以花蓮美崙國中一群原住民孩子們追逐足球夢為主題，拍成紀錄片《奇蹟的夏天》，僅管時隔多年，他仍記得台北首映會結束回花蓮遊覽車上，因道別時間緊湊，只簡短對這群孩子說一句話，「如果要贏得他人尊重，一定要繼續踢足球！」
但看著遊覽車遠去，楊力州卻覺得自己像騙了他們，只是那一刻除了這句話，再也不知道能鼓勵他們什麼。「有一位足球少年曾說十年後自己會在監獄，透過教練口述才知道，他爸爸叔叔都在監獄裡，所以認為自己也會走上同一條道路。」每每忙碌過後的午夜夢迴，這群足球少年就會再次湧上楊力州心頭。
問他倘若能回到那一天，會想跟這群足球少年說什麼？楊力州回應，「我一定會講一樣的話，但會講得更完整、更多的但書。」會再多鼓勵他們，如果沒法繼續踢足球，也能從中學習態度，應用到未來所處領域中，成為很棒的超商店長、優秀老師。
「生命體悟夠了，會更完整洞察人生，說出來的語言也更有力量。」楊力州補充，「生命不只轉彎，也有很多岔路，只要勇於去面對生命中的各種害怕。」
他慶幸，那位覺得監獄等於人生的孩子，最後沒有在監獄，而是成為國小足球社教練，當初給予他們的鼓勵，回頭看也有了意義：「當生命有選擇，就會活得很穩健，能去證明自己處的環境能超越基因束縛。」
人生應當活得廣闊無邊際，才能真正體會活著的意義，如同紀錄片《無邊》想傳達的，去做害怕的事，就能突破生命的限制，找到人生美好新風景。訪談最後，楊力州希望當年的足球少年來看《無邊》，一同體悟原來鼓勵自己去做害怕的事，不只突破自己，也會讓他人對於人生的遭遇，不再感到害怕。
